farbys: (Default)
Сломала всю голову. Но пока с теми редкими учениками, кто удостоился джазовой пьесы, - не получается.
Покажу пример первой джазовой пьесы для ученицы 12-ти лет - знаменитая Lullaby of Birdland Джорджа Шеринга (1952). Отличное переложение для среднего уровня, всем советую. Подход для учащегося с классическим бэкграундом постепенный. Вспомнили, что такое трезвучие; на этой базе знакомлю с септаккордами - без них никак не начать. Строим все септаккорды в фа-миноре. Дальше строим обращения (это очень сложно нашим детям, поэтому джаз - только при наличии мозга :))). Наконец, слушаем, играем и одновременно гармонически разбираем аккорды в левой руке; играем их цепями; смотрим, какими общими звуками связаны. Результат полтора месяца занятий на видео (звук грубоват, но ученица так полюбила аккорды, что разрешила постучать). Второе видео - та же запись со слежением по нотам. Cвингом не получается.
Read more... )
farbys: (Masha)
Вот и второе видео, записанное неделю назад. "Мимики" там попрежнему нет, (одни жесты, но уже не лебединые - характерец не тот), но вытащила из телефона фото сразу после записи, на которой видно, как я довольна собой ;)))

"The Reichenbach Ballade" - примерно то же самое, что и "Opening Theme" (тема титров), но с дополнительной "серединкой" и репризой. В каком месте "серединка" звучит в фильме, однако, не помню. Подкупающей задушевности в "Балладе" совсем нет (
в отличие от "Белгравии" - я играю музыку The Woman здесь), но она динамична, ее приятно играть, особенно когда есть желание "погреметь" на фортепиано.
Примечания: )

farbys: (Masha)
В этом году подросли к конкурсу две мои ученицы, Олинька (с ударением на последний слог) и Клара (то же самое). Говорю с гордостью, ибо этого могло и не случиться. Обе начали у меня в 5-6 лет, занимались раз в неделю по 45 минут, сольфеджио включено. С точки зрения российской системы звучит смешно, но такова наша реалити. Сейчас Ол. 9, Кларе будет зимой 10, и продвинулись мы неплохо, учитывая как все начиналось.

Как вспомню сейчас, через что мы с ними прошли, через "не хочу все брошу", через черные дыры абсолютной лени, через жуткие провалы по сольфеджио. Сколько я билась смертным боем, чтобы руки не висели как плети (и все равно иногда висят). Были периоды, когда не то что Экосез Бетховена - "Братца Якова" не могли сыграть по нотам одной рукой... Экосез является одной из двух пьес на выбор в их возрастной группе, и в нем тоже пришлось сражаться с разбором и техникой. Летопись этих битв вся как на ладони в нотах девочек. Слева - ноты Клары, справа - Олиньки. Я начинаю переходить от карандашной на цветную наскальную живопись.

photo (2) photo 1

К 3-4 му году обучения у детей нужно ждать прорыв. Это особый их внутренний момент, когда они вдруг осознают, что игра на фортепиано по нотам - больше не иностранный язык: они сами умеют "читать". Как постепенно - спасибо родителям на шухере, что гнали их заниматься - все начало получаться! Не устаю повторять, что правильные родители - это половина успеха ребенка.  Неожиданно для себя, видя результаты детей, родители поняли важность муз. грамоты и месяц назад сами попросились на сольфеджио - неслыханое дело во Франции, где от слова "сольфеджио" крестятся и бегут за осиновым колом.



Видео сняты во время урока. Это рабочие моменты, где на сырой разбор (базу) мы пытаемся превратить в музыку, занимаемся техникой, звуком, ставим нюансы и темп, вычищаем небрежности - в общем делаем все то, что будет в первую очередь оцениваться на конкурсе. Поэтому все сыро, есть ошибки, игра неуверенная, звук местами тяжел. Но те, кто поинтересуется - смотрите не на ошибки, а на руки и запястья, особенно у Олиньки. Клару вообще не узнать, у нее выросли крылья, ждет декбрьского концерта, сама несется к пианино дома после школы, родители в шоке. Разбирает пьесу за пьесой.


А больше всего мне нравится думать, что это я - я сама - это сделала, своими руками... научила их из ничего, подарила им это удовольствие знать такой редкий иностранный язык, который немногие знают. Если однажды они забудут меня и никогда не вспомнят, все же я оставила след в их жизни. Наверное, в моей профессии это и есть реализованность, жалко только, что это так редко и за это нужно отдать тонны энергии.


Олинька - первая часть Экосеза, смотреть с 0:34 - работаем над руками и легким звуком. Три года руки висели, большой палец лежал, мизинцы торчали, а звук был как кирпич.

Клара - Экосез полностью - работаем над нюансами.
farbys: (Default)
Поциент: Кандис, 6,5 лет, второй год обучения. Сегодня выбирали новую песенку для игры. Название песенки "Рагтайм", в нотах нарисован монстр, играющий в джаз-баре. Говорю пару доступных слов о рагтайме, какой это веселый и хитрый жанр, и как задорно можно провести время в джаз-баре. Но так как песенка новая, темп разбора очень медленный. К рагтайму (в среднем регистре) предлагается аккомпанемент (в нижних регистрах, в малой и большой октавах), второй раз играем с моим аккомпанементом и одновременно поем (точнее, завываем) - ОЧЕНЬ медленно ну чтобы все ноты правильно, ну а что делать).


- "Ну чего, понравился рагтайм?" - спрашиваю;
- "Да, очень, такая красивая музыка, такая, ну, что от нее сразу хочется плакать..." (Кандис радостно улыбается)
- "Как плакать????? ПУРКУА????"
- "Ну такая вся медленная... а когда ты еще аккомпанируешь, ну, сразу можно увидеть всяких старых древних людей, они уже все мертвые, и ты так идешь, а тут везде могилы, гробницы, и они такие руками машут и поют!"
- "окей........." (ФШОКЕ)


- "Так, - говорю - Кандис, тебе так кажется, потому что мой аккомпанемент в глубоких басах, и мы играем как кладбищенские черепахи! Давай поменяем регистры, и я тебе сыграю всю песенку на октаву выше и быстро, как она на самом деле звучит!":
играю быстро и задорно в верхнем и среднем регистрах, как и должно быть.



- "НУ???, - говорю - теперь слышишь, что там танец, птички, цветочки?"
- "ДА!!! - радуется дитя (вздыхаю с облегчением) - везде цветы растут, а мы срываем цветочки и бросаем их высоко (Кандис размахивает руками), и они летят на могилы, на гробницы, и там все мертвые древние люди их ловят, а мы еще бросаем!!!"




214177_640



farbys: (Default)
Финал французского конкурса юных пианистов прошел в начале мая. Результаты обнадеживающие: у моей девочки вторая медаль!!! Сначала - признаюсь - мы были обе очень разочарованы, потому как в состоянии эйфории ожидали манну небесную - ее величество Первую Премию ;). Гран-при, однако, дали двум очень большим по возрасту мальчикам, японцу и русскому, чье исполнение по звуку и нюансам уступало моей девочке. Да, у них было ровнее. Но звук... ровный треск. Басы плоские. Хотя, может, на взгляд жюри, так и надо в этом Прелюде Баха. В общем, есть во всех этих конкурсах какая-то недосказанность, непонятность, необъясненность решения жюри, почему "одному дали, а тот был не хуже, а ему не дали". А недосказанность рождает чувство несправедливости. НО - 



Я понимаю теперь, что и мое дитя не заслужило пока Первую премию :)))
 - в зале мне казалось все идеальным (откуда и непонимание решения жюри), а начала слушать на видео - совсем все по-другому, и столько недочетов в технике и в звуке сразу услышала!!! мамачки :) Теперь буду пользоваться видеозаписью чаще, исполнение слушается как бы совершенно со стороны, и позволяет услышать и не упустить всю скрытую техническую грязь, чтобы ее потом исправить.


1. Профессионалы! Тапками сильно не бить, это все-таки ребенок, который не учится в ЦМШ, а занимается для себя :)))
2. Видео пришлось обработать, и пьеса начинается с третьего такта, прошу прощения.




farbys: (Default)
Один мой маленький ученик не справляется с парой тактов в своей пьесе (потому что вот уже две недели гоняет балду). Черкаться в нотах - моя прерогатива, но сегодня я заставила его собственноручно написать над этими тактами: "Выучить это наизусть".

Наизусть по французски - "par cœur" (пар кёёёр)Cœur  - означает "сердце". Предлог par ставит это слово в творительный падеж. Наизусть по французски - "знать сердцем". Красиво, тонко и очень точно: так важно, чтобы у заучивания была и эмоциональная составляющая - когда есть мотивация, запоминается легче. 

Раньше, при записи домашних заданий в дневниках, я писала это выражение полностью, словами. А потом подглядела у коллеги - оказывается, многие пишут Par, и вместо слова Coeur рисуют сердечко! И вот уже граждане учащиеся хулиганы тунеядцы бездельники, наученные моей живописью, сами того не замечая, рисуют сердечки :))


farbys: (Masha)
Я была так вдохновлена комментариями к моему видео темы Ирен Адлер, что в воскресенье вечером, бросив все, написала ноты :). Программу финали я слегка подзабыла, поэтому партитура написана от руки. Рисую я нотную графику чисто и красиво, так как очень люблю писать ноты - в них есть моя частичка, и каждый партитурный лист, написанный собственноручно, для меня как небольшое произведение искусства :))


Примечания:
1. Обратите внимание на начало пьесы полностью в басовом ключе. Если начать играть правую руку в скрипичном - будет похоже на саундтрек к фильму ужасов ;)
2. В начале третьей страницы получилось ввести тему скрипки, потребуется перекидывание левой руки на аккорды (спасибо [livejournal.com profile] klavierart). Однако, на мой взгляд, это попрежнему обедняет фактуру, учитывая, что это проведение темы у виолончелей идет на крещендо. Если тему скипки на третьей странице сложно играть - ее можно опустить, то есть играть только нижнюю тему и аккорды. Буду благодарна за подсказки и комментарии, вдруг будут гениальные идеи у кого.
3. Чтобы картинки открылись в полном обьеме, на них нужно кликнуть сначала один раз, а потом на ту, что открылась "в галерее" второй раз.



The Woman - pages 2,3,4 )
farbys: (Default)
В эти выходные наши зайки закончили выступать на международном конкурсе юных пианистов Франции (национальный этап, первый тур). В первом туре много разных категорий сложности, в каждой даются два произведения, из которых нужно выбрать одно и с ним выступить. Пьесы в одной категории в принципе должны быть одинаковой трудности, но разноплановые по характеру. Вчера играли двое моих детей: Марк-Антуан с Прелюдом Баха (вторая пьеса в этой категории - "Маленький негр" Дебюсси), и Алис с Сольфеджиетто КФЭ. Баха. Последнее по русски, кажется, называется "Маленькое сольфеджио". Об этом произведении я узнала только во Франции, где его любят играть. Пьеса быстрая, динамичная и хорошо ложится в пальцы. Более того, очень запоминающаяся на слух, и детям она всегда нравится и легко дается (сначала, в плане разбора). Советую всем учителям музыки. http://www.polymnia.com/Samples/Solfeggietto.pdf

Сложно быть юным пианистом )

Напоследок анекдот. Через очень страшное испытание в прошлом году прошла одна из учениц. Она (ей 12 лет) выступала в категории, где первое произведение на выбор была "Неаполитанская песня" Чайковского. Несмотря на свою компактность и малую форму (две страницы), я вижу эту пьесу второй по сложности в Детском альбоме, после "Бабы-Яги", наряду с "Новой куклой". Очень непросто правой руке быстро перестроиться с легато на стаккато и обратно, не теряя ритма в левой сложна и последняя часть с репетициями, так как на конкурс требуется достаточно быстрый темп. Однако, пьеска веселая, играется всегда детьми с удовольствием и пониманием ее простой радости и задорного характера (свойственного детям тем более). Эта категория предполагает возраст детей примерно от 10 до 14 лет. 
Теперь самое страшное))) Ни один педагог и музыкант, воспитанный в России, нивжисть не догадается, какое было предложено второе произведение на выбор в той же категории...
Это страшная реальность, товарисчи, - "Неаполитанская песенка" соседствовала с ... "К Элизе" Бетховена!!!! (Помню, как в шоке несколько раз перечитывала программу).

В этой связи возникают два вопроса:
- Нехорошо со стороны организаторов конкурса, я считаю, предлагать детям 12 лет "К Элизе". Технически оно им по силам, в принципе, но звучит незрело, по-школьному. Дети клюют на "Элизу", а то, что она, оказывается, расположена аж на 5-ти страницах, а не на одной (как часто думают :)))), выясняется только в процессе разбора. 

- Чем думают педагоги при выборе пьесы. Вот скажите, кто в теме: перед вами ученик/ца, ему от 10 до 14, умный, в меру работящий, старательный, перспективный, хочет "показаться", но редкого особенного дара в этом возрасте у большинства нет (в общем, не Евгений Кисин и учится не в ЦМШ и не в парижской консерватории, и "искры" пока нет). Перед вами выбор: "Неаполитанская песенка" или "К Элизе", на конкурс, где стресс и волнение. Шо выбираем? ;))
Ну если 14 лет, то можно еще подумать. А если до 13, то ну как бы - о чем тут думать, все и так ясно.
Бедная несчастная главная тема "Элизы" настолько замылена, ее настолько треплют направо и налево, что два ее эпизода (до-мажор и ля-минор), технически в пять раз сложнее темы, становятся отягчающим и нелюбимым "довеском", которые как камни висят на шее у детей и своим весом топят и детей и педагогов. Как бы выразительно и музыкально не играл ребенок первую часть "К Элизе", первый эпизод (До-Мажор) сразу все расставляет на свои места - запинки, помарки, грязь, глухой звук, садящийся темп, неправильная артикуляция фразы - у всех за редким ислючением - показывают бессмысленность такого выбора и то самое желание "показать" ("Мой ребенок играет Бетховена на конкурсе!" - "Ах, правда, да что вы!"). 

В общем, возвращаясь к девочке моей. У нее фамилия на Т, в конце алфавита. Так вот, нам с ней пришлось выслушать 11 - !!!!!! - интертрепаций "К Элизе" (фильм ужасов, кроме двух человек 15-ти лет). Что ее по-хорошему разозлило, она вышла и - единственная - сыграла всем назло "Неаполитанскую песню"))).

farbys: (Default)
Коллега показала фото своей сегодняшней частницы )))) чтобы музыкальное искусство знало своих героев.


farbys: (Default)
Когда перестанут судить поверхностно о "Болезни куклы"? 

В моем посте в Один день мне адресован следующий комментарий:
"Как-будто в школу попала: одни и те же пьесы! Все их помню и все они игрались по сто раз... Эту программу играли все пианисты, у всех учителей и на всех экзаменах всё сводилось к сравнению, кто же это всё лучше играет... Неужели за столько лет ничего не изменилось и только моя учительница давала играть детям то, что не играли все поголовно в школе? неужели обучение сводится к одним и тем же пьесам, как будто композиторы никогда ничего не писали для детей, кроме "болезни куклы"???" О как...


Ответ на ваш комментарий очень прост - ДА, НЕ НАПИСАЛИ! :)))))) и сложен одновременно. Bы знаете, это невероятный парадокс: хороших композиторов, в том числе и современных, много, а вот тех, кто умеет писать для детей среди них - единицы! Под "писать для детей" я подразумеваю не характер музыки, а ее технические и пианистические качества, которые должны быть ДОСТУПНЫ детям (иначе учение превратится в мучение) и вместе с тем развивать технику ребенка, предлагать новое.

Вот вы упомянули "болезнь куклы", я бы хотела поговорить о нем. Только человек, который не понял это произведение, может думать, что оно избитое, надоевшее и т.д. А не понять его легко если педагог не объяснит ребенку его сущность. Очень многие воспринимают его как надоевшую пьесу - и так и играют, что слушать невозможно!! А ведь в ней - простите за пафос - весь гений Чайковского как на ладони! Эта пьеса, легкая для разбора, не представляющая серьёзных технических проблем, невероятно сложна для исполнения, потому что в ней - в каких-то пяти строчках - разворачивается огромный, драматический мир, присущий именно Чайковскому. Этот мир раскрывается в его "крупных" произведениях, но как гениально ему удалось предложить почувствовать этот мир детям. Как именно? Главная "пианистическая" проблема "Болезни куклы" - полная "монотонность" материала, отсутствие развитого тематизма. В быстрых пьесах это не проблема. В медленных - настоящая "ловушка" для ребенка. Если педагог не расскажет, в чем технически смысл этой "легкой" пьесы, ребенок ее так и сыграет - монотонно, заезженно. Это редчайшая пьеса для детей, которая заставляет работать ИСКЛЮЧИТЕЛьНО над нюансами (пиано, форте, крешендо, диминуендо, контрастное исполнение повторений), ребенок, сыгравший ее правильно, невероятно вырастает технически и музыкально. В прошлом году одна моя девочка ее играла, на уроках мы билисьбились, дерево и все, руки ей сама держала, локтевые движения с ней делала для звучания в правой руке - когда играла на коцерте, у меня чуть слезы не пошли - не зря я с ней билась, как сыграла! Когда я играю ее для учеников, чтобы показать им, рассказать о том, как гениально композитор передал "вздохи" страдающей куклы через - казалось бы - простые четвертные паузы, но КАК это сделано! - у меня слёзы наворачиваются на глаза.


Есть ли такие композиторы для детей, вы спрашиваете? Есть, и все те же - Чайковский, Шуман, Барток (у нас все дети его играют в обязательном порядке), Гнесина, Кабалевский, Шостакович, Слонимский. Кого-то да забыла, понятнo.
А вот Дебюсси и Рахманинов тоже писали для детей, но им это удалось в менышей степени - много "взрослых" технических сложностей, это как бы "слишком" для ребенка в одной пьесе.

В мой ответ я вложила важные мысли о том, как надоело, когда говорят "все это мы уже знаем, играли типа, новое хотим". А старое-то умеете играть?

Profile

farbys: (Default)
http://farbys.livejournal.com

September 2017

S M T W T F S
      12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 22nd, 2017 06:17 am
Powered by Dreamwidth Studios